“我们有经验，有实战，业内各个公司的特征，都是比较了解的，我们的最终目标是打造一支超过十个导演团队的公司，保证每年推出的作品超过十二部！”
“监制不应该等同于教练，更像是一个陪练。其实很多新导演思维比较活跃，其实创作者还是要跟进时事进程的，你不能总把自己记忆中的东西强加给现在的观众。”
“举个例子，现在的牧区，没人骑马，也没人用脸盆吃饭，你要拍牧区就不能按照自己假想的发挥，你得稍微有点生活！”
“就好像好莱坞拍中国，永远是符号性质，神秘的东方，就连《2012》，我们看到的中国依然特别原始，刀耕火种，这就叫美国资产阶级对中国的幼稚想象…”
“文艺创作是时事的影子。包括我在内，很多时候会陷入一种伪精英的优越感，总认为自己了解的才是观众愿意看到的，其实真的不是这样，观众永远比你想象的要聪明！”
“所以现在的古装剧很多，优秀的时装剧少得可怜！”
“我们也收了很多现代剧的剧本，我发现了，他们的落脚点就是谈恋爱，因为他们真的没有生活，体会不到属于大多数普通人的悲欢苦乐，所以最后无论什么职业剧，最后都写成了爱情剧。”
“不是在说恋爱戏不好，但是，恋爱戏不能喧宾夺主，恋爱戏不是你主创无能和不去努力的遮羞布。专业归专业，谈恋爱归谈恋爱，你把谈恋爱放在专业的事情上，就显得很不专业。”
“所以，我更愿意给年轻导演机会，他们身上有我特别羡慕的活力和真实在！”
……
“他喜欢谁的电影？”
糖糖想了想回答“太多了，他的阅片量很丰富，家里的书房塞满了影碟，都是他看过的…”
“最爱看的是哪部？”
“《教父》吧，他有事没事就把《教父》拿出来看一两遍！”
曹莹很好奇“为什么？”
“因为《教父》是很罕见的，我挑不出来毛病的电影，无论是节奏还是画面，每次看都有收获！”
说到这，吕潇然忽然看了看现场工作人员“能不能上点茶水，我渴了…”
“其实，下次现场可以煮一壶茶，一边喝茶一边聊！”
接着往下聊，曹莹问“有什么特别喜欢的国内电影人吗？”
“国内的导演，他最喜欢的应该是张一谋…”
“真的吗？你喜欢张一谋？”
“对，我特别崇拜张一谋，他的每一部电影都有着极其鲜明的视觉风格，比如颜色、符号等概念化的东西。最典型的就是《大红灯笼》里的灯笼和敲腿的声音以及从头到位都没露过脸的陈老爷。”